Krotoszyński Ośrodek Kultury - kok.krotoszyn.pl

RENATA POWRACA W GLANACH NA SCENĘ WRAZ Z KULTOWĄ PŁYTĄ "YA HOZNA"!

To już ponad 29 lat mija od czasu ukazania się na polskim rynku albumu „YA HOZNA” Renaty Przemyk. Naszpikowana przebojami "Babę zesłał Bóg", "Kochaj mnie jak wariat", "Tańczę na stole" czy "Tortury" płyta okazała się jednym z najbardziej spektakularnych debiutów w historii polskiej muzyki rozrywkowej. O jej fenomenie stanowiło idealne połączenie poetyckiej wrażliwości z punkową energią, a wszystko to podlane folkowym sosem. Wielkim atutem są niepowtarzalne teksty Sławomira Wolskiego doskonale korespondujące z image artystki. Wyszło z tego arcydzieło, które pomimo upływu prawie trzydziestu lat wytrzymało próbę czasu.

Renata Przemyk

Jest artystką niezwykłą, która od lat konsekwentnie podąża własną drogą, nie poddając się zewnętrznym wpływom, łącząc doskonałe kompozycje z nieszablonowymi pomysłami na aranżacje utworów. Twórczość Renaty Przemyk można określić jako niebanalną, melodyjną, ale zarazem błyskotliwie zaaranżowaną i przede wszystkim zagraną – piosenki w wykonaniu artystki angażują słuchacza nie tylko pod względem muzycznym, ale także zmuszają do skupienia się na przekazie niesionym przez słowa, nacechowane rzadko spotykanym na polskiej scenie muzycznej poetyckim urokiem. Artystka ma na swoim koncie wiele płyt i nagród, została doceniona zarówno przez krytykę jak i publiczność. W 2019 roku przypada 30-lecie Jej działalności artystycznej.

Zadebiutowała pod koniec 1989 roku w zespole "Ya Hozna", który wydał płytę pod tym samym tytułem (1990) przynoszącą takie przeboje jak: "Babę zesłał Bóg" czy "Protest Dance". Po zawieszeniu działalności zespołu Renata rozpoczęła z powodzeniem solową karierę. Systematycznie ukazywały się kolejne płyty: "Mało zdolna szansonistka" (1992), "Tylko kobieta" (1994), "Andergrant" (1996), "Hormon" (1999), "Blizna" (2001), "Balladyna" (2002) z muzyką do spektaklu w reżyserii Jana Machulskiego, a w 2003 roku ukazała się kompilacja największych przebojów artystki zatytułowana „The best of". W 2006 roku ukazała się płyta "Unikat". 28 października 2005 r. w Teatrze Rozrywki w Chorzowie odbyła się premiera 14 piosenek autorstwa Renaty Przemyk i Anny Saranieckiej do spektaklu „Odjazd” w reżyserii Freda Apke. W 2009 roku piosenki ukazały się na płycie pod tym samym tytułem, która błyskawicznie zdobyła miano "złotej" a singiel promujący płytę – piosenka „Odjazd” zdobyła pierwsze miejsce na Liście Przebojów radiowej „Trójki”. W 2010 r. Renata po raz kolejny skomponowała muzykę do spektaklu, tym razem do "Szyca" Hanoha Levina, którego premiera odbyła się w czerwcu 2010 roku. Na przełomie października i listopada 2010 roku ukazała się płyta pt. „Panienki z temperamentem”, na której Renata wspólnie z Kayah śpiewa piosenki z repertuaru „Kabaretu Starszych Panów”. We wrześniu 2011 roku ukazała się nowa piosenka Renaty Przemyk pt. „Jakby nie miało być” do której teledysk nakręcił Bartek Kulas. Piosenka przez 35 tygodni utrzymywała się na Liście Przebojów Programu Trzeciego Polskiego Radia. 24 lutego 2012 roku w Teatrze RAMPA w Warszawie odbyła się premiera kolejnego spektaklu muzycznego pt. "MONSTERS. PIEŚNI MORDERCZYŃ" do którego Renata skomponowała 6 piosenek. 21 września 2012 roku ukazała się płyta „Renta Przemyk Akustik TRIO”, która jest dopełnieniem akustycznego projektu koncertowego Artystki pod tym samym tytułem. 23 września 2013 roku ukazała się płyta „Renata Przemyk w Trójce” vol. 7 z koncertem zarejestrowanym w studiu im. Agnieszki Osieckiej, który Renata zagrała w lutym 2012 roku na antenie Programu Trzeciego Polskiego Radia. 30 września ukazała się najnowsza, premierowa płyta Artystki pt.: „RZEŹBA DNIA”, na którą fani czekali 5 lat. Równocześnie, w 2014 roku przypadło XXV-lecie Jej twórczości artystycznej. 27 stycznia 2017 roku ukazała się płyta „Boogie Street. Renata Przemyk śpiewa piosenki Leonarda Cohena.” Na płycie znalazło się 13 utworów zmarłego barda, w wykonaniu Renaty Przemyk. Za tłumaczenie tekstów piosenek znajdujących się na tej płycie odpowiada znawca dorobku Leonarda Cohena - Daniel Wyszogrodzki. Aranżacje wszystkich utworów są dziełem wybitnego polskiego pianisty Krzysztofa Herdzina. Piosenki pochodzą ze spektaklu „Boogie Street”, którego premiera odbyła się we wrześniu 2016 roku w Teatrze Starym w Lublinie.

Wielokrotnie była nominowana i nagradzana. Jej twórczość zyskała pochlebne recenzje pośród publiczności, krytyki muzycznej i przemysłu fonograficznego. Świadczą o tym nagrody przywiezione z festiwali, w których brała udział: główną ze Studenckiego Festiwalu w Krakowie, opolską Karolinkę, sopocką Bursztynową Płytę. Występowała także na festiwalu w Jarocinie i na przeglądzie piosenki aktorskiej we Wrocławiu i Kolonii. Koncertowała również za granicą: we Francji (Normandia, Bretania, Paryż) i w Nowym Yorku. Współpracowała z wieloma artystami, takimi jak: Fiolka, Habakuk, Pidżama Porno, Strachy Na Lachy, Plateau (ich wspólny utwór „Nic nie pachnie tak jak Ty” przez pół roku utrzymywał się w ścisłej czołówce Listy Przebojów „Trójki”) czy z Kasią Nosowską - przebojowa „Kochana”. W plebiscycie "Polityki" i "Wprost" znalazła się w setce najwybitniejszych artystów minionego stulecia.

Skład/instrumentarium:

Renata Przemyk – wokal

Krzysztof Pająk – klawisze

Piotr Wojtanowski – gitara basowa

Sławek Puka – perkusja

Kamil Błoniarz– akordeon

Grzegorz Palka – gitary

Smolik / Kev Fox

QUEEN OF HEARTS czyli najnowsza EP duetu SMOLK // KEV FOX, na którą składają się 4 utwory, to efekt sesji nagraniowej, która miała miejsce w lutym 2017 roku w legendarnym Real World Studios w UK, którego właścicielem jest Peter Gabriel. 9 marca 2017 roku miała miejsce live sesja w YouTube Space w Berlinie, podczas której artyści premierowo wykonali utwór pt. "Queen Of Hearts", który był zapowiedzią kolejnej pełnej płyty tego znakomitego duetu. Materiał uzupełniają dwa kolejne utwory "On The Quiet" i "All The Saints" oraz niespodzianka w postaci wersji utworu "Queen Of Hearts" z gościnnym udziałem Barbary Wrońskiej. Jesienią zespół wyruszył w krótką trasę koncertową, podczas której zagrał m.in. w Gdańsku, Koszalinie, Szczecinie, Wrocławiu, Poznaniu, Krakowie, Katowicach oraz Warszawie. Po zakończonej trasie promującej to mini wydawnictwo muzycy zabierają się do pracy nad kolejnym, tym razem już pełnowymiarowym, albumem.

Ciekawostką jest fakt, że pracy nad EP-ką towarzyszyło też powstawanie filmu w technologii VR (premiera filmu miała miejsce 8 czerwca 2018 roku) i film wciąż można obejrzeć m.in. w warszawskim Multikinie w Złotych Tarasach.

Debiutancki album SMOLIK // KEV FOX był jednym z najlepiej ocenianych albumów 2015 roku za który artyści odebrali FRYDERYKA w kategorii elektronika i alternatywa. Od czerwca 2017 ma status platynowej płyty.

W wersji koncertowej te misternie skonstruowane, pełne melancholii melodie SMOLIKA i niepowtarzalny, hipnotyzujący, silny wokal KEVA nabierają kompletnie nowej energii.

Chór Czarownic

Chór Czarownic to zespół kobiet śpiewających i performerek. Towarzyszy im zespół muzyczny perkusja i live electronic. Chór liczy ok. 24 osoby. Inspiracja do jego powstania była historia pierwszej kobiety w Polsce, na poznańskim Chwaliszewie oskarżonej o czary i spalonej na stosie. Chór Czarownic zainaugurował swoją działalność w sierpniu 2016 roku w Teatrze Polskim w Poznaniu w ramach Festiwalu „Bliscy Nieznajomi”. Kolejnym etapem rozwoju była muzyczna premiera podczas Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, latem 2016 zagrał na Festiwalu Rockowym w Jarocinie, na Festiwalu Spoiwa Kultury w Szczecinie i na Kongresie Kobiet w Poznaniu. Wystąpił również na Forum Przyszłości Kultury w Teatrze Powszechnym w Warszawie i na Festiwalu Sztuki Współczesnej w Białymstoku.

Chór Czarownic śpiewa głośno, gniewnie, punkowo, z energią ale także z refleksją, autoironią i ponadczasową mądrością. Występ wzbudza wsród widzów najwyższe emocje. Literacko to opowieść z punktu widzenia kobiet i ich skomplikowanych relacji ze współczesnym światem. Ta historia uniwersalnie wpisuje się we współczesne społeczne leki związane ze wzrostem napięć lokalnych i globalnych, ze zmianami społecznymi, odradzającym się nacjonalizmem i faszyzmem w Europie i na świecie. Ze sceny płyną pieśni czułe, intymne, szczere, domowe oraz gwałtowne i buntownicze. Ten projekt to nie tylko wydarzenie artystyczne - to także manifest filozoficzny.

Pieśń Chóru Czarownic p.t.: 'Twoja władza' stał się nieformalnym hymnem Czarnych Protestów w 2016 roku w Poznaniu, był również śpiewany w innych miastach, m.in w Szczecinie, Gorzowie, Berlinie, Warszawie i wielu innych.

Na zespół składają się:

idea projektu - Ewa Łowżył

słowa - Malina Prześluga

kompozycja - Zbyszek Łowżył, Patryk Lichota, Malwina Paszek

kostiumy - Ewa Łowżył, Faustyna Andrzejak

muzycy:

Mieszko Łowżył - perkusja

Patryk Lichota - live electronics

Ida Łowżył - harfa stalowa

oraz 24-osobowy zespół chórzystek